Côté exposition à la Maison Européenne de la Photographie, le choix est là mais cette fournée d’automne ne m’a pas autant conquis que précédemment. En effet, autant j’ai beaucoup apprécié les photographies deTulsa par Lary Clark, les autoprtraits aux enfers de Choi et Micro-ondes de Rogério Reis mais je ne suis pas du tout rentré ni dans l’exposition Harlem in my heart de Martine Barrat ni dans celle sur le plancher de Jean, “réquisitoire” de Martin d’Orgeval et encore moins dans Uscita de Romain Osi et Livres de nus, une anthologie avec la collection d’Alessandro Bertolot…
Tulsa “1963-1971″ de Larry Clark, c’est l’histoire qui a fait scandale du retour de Larry Clark dans sa ville natale et de la prise de photographies tout a fait exceptionnelle, représentation du monde d’alors, on est dans les profondeurs desEtats-Unis et la drogue est là qui se prend de manière presque instantanée, les photographies sont saisissantes de vérité, une bonne parruie des personens sont mortes d’overdose. La femme enceinte qui se pique est une des photographies les plus dures de cette série à mon sens.
C’est également de lui qu’il est question quand il indique en 1971 : “Je suis né à Tulsa, Oklahoma en 1943. j’ai commencé à me shooter aux amphétamines à 16 ans. je me suis shooté tous les jours, pendant trois ans, avec des copains, puis j’ai quitté la ville mais je suis revenu. Une fois que l’aiguille est rentrée, elle ne ressort plus.”
Peut être que les films de Larry Clark sur les adolescents sont un peu un essai de mémorisation du présent de ce présent qui comme à Tulsa est là sous nos yeux mais que l’on ne veut pas toujours envisager. Pour ceux qui ne connaissent pas, il est important d’avoir vu au moins deux ou trois de ces films avec par exempleAnother Day in Paradise (1997), Bully (2001), Ken Park (2002), Wassup Rockers (2006), Impaled (in Destricted, compilation de 7 courts-métrages de différents réalisateurs, 2006)
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“Autoportraites aux enfer de Choi“,
Portraits distendus, défigurés, déliés, contractés de Choi qui ressemblent un peu sur quelques unes des photographies au Cri, à l’idée que l’on peut se faire des personnes confrontées aux monstres deLovecraft , saisi d’effroi, la panique montant, la vision se troublant ou se déréglant du fait d’avoir pu entre apercevoir l’indicible, la face cachée de la nuit. Une texture toute particulière pour ses photographies très réussies.
Étonnant parcourt que celui proposé apr Choi avec son propre visage mis en scène.
Pour approfondir sur la notion de portrait, il faut tout simplement lire Marc Fumaroli
Micro-ondes de Rogério Reis
Le sujet est important, brûlant même, on sait que cela arrive de plus en plus souvent depuis des années maintenant dans certaines favelas deRio de janeiro,” de jeunes trafiquants d’armes et de drogue torturent et condamnent à mort leurs ennemis dans des “micro-ondes”, sorte de crématoriums improvisés dans des pneus arrosés d’essence auxquels ils mettent feu. Cette “méthode” ne laisse aucune trace des corps calcinés, les victimes ne peuvent être identifiées par la police et les coupables sont, de ce fait, rarement jugés“.
Cette forme de torture est impitoyable comme on peu le voir sur les photographies de Rogerio Reis, vision impitoyable de l’homme sur l’homme, de sa capacité à créer de l’horreur et à éliminer son prochain de la manière la plus atroce qu’il soit. Deux amis deRogerio Reis feront les frais de cette mort “micro-ondes”, hommage à eux également
Et pour connaître un peu plus le travail du photographe Rogerio Reis, rendez-vous sur son site Internet
Maison Européenne de la Photographie
5/7 rue de Fourcy – 75004 Paris
Tel: 01 44 78 75 00
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